景德鎮(zhèn)10月1日電 圍繞中國傳統(tǒng)陶瓷器物延展開來，交融東西方繪畫手段，呈現(xiàn)藝術(shù)家“由器入畫”的獨(dú)特路徑，“覆·補(bǔ)——宿利群新作展”分享會日前在景德鎮(zhèn)陶溪川球磨美術(shù)館舉辦。

　　據(jù)了解，“覆·補(bǔ)——宿利群新作展”近期在陶溪川球磨美術(shù)館展出，展覽由清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、景德鎮(zhèn)陶文旅集團(tuán)共同主辦，由美術(shù)批評家杜曦云擔(dān)任策展人，設(shè)計(jì)師曹雅楠擔(dān)任展覽設(shè)計(jì)，展覽展出了藝術(shù)家宿利群創(chuàng)作的油畫、水墨、手稿以及裝置藝術(shù)等80余(組)件作品。

　　中國美術(shù)家協(xié)會策展委員會委員、四川美術(shù)學(xué)院教授俞可表示，宿利群將破損的陶瓷置于作品之中，這不僅因其承載著景德鎮(zhèn)千年的歷史意義，更在于其呈現(xiàn)方式與博物館式的陳列不同。他說，藝術(shù)創(chuàng)作不僅是作品或觀念的表達(dá)，也涉及藝術(shù)家如何在當(dāng)下的文化現(xiàn)場中注入新的資源，并與觀眾形成真實(shí)的互動。

　　北京林業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院教授劉冠表示，宿利群的作品中可以看到東西方、古與今、具象與抽象的矛盾交織，卻因延續(xù)工藝美院的傳統(tǒng)而被化解為一種悅目的和諧。作品表面親近易懂，卻內(nèi)含深層的隱喻與思想。他的創(chuàng)作是在長久的醞釀與沉淀中逐漸形成的，尤其在陶溪川。

　　在談及為什么會將修復(fù)后的陶瓷轉(zhuǎn)為國畫再轉(zhuǎn)到油畫作品時(shí)，宿利群說：“我一直在想如何把中國傳統(tǒng)水墨和西方油畫之間的關(guān)系梳理一下。在這個(gè)過程中，最重要是將它們結(jié)合在一起。過去我總是在畫水墨的時(shí)候想著油畫，畫油畫的時(shí)候想著畫水墨，想把東西方的繪畫手段交融在一起。后來我覺得，與其這么做，不如干脆把兩者放一起，把畫好的陶瓷的殘片分裂開，再根據(jù)我畫面的需要進(jìn)行拼貼。拼貼完成并晾干后，再用油畫覆蓋?！?br/>
　　他進(jìn)一步解釋，覆蓋的過程同樣需要取舍。宿利群坦言，這是一個(gè)極為艱難的過程?！斑@是經(jīng)過無數(shù)次推敲和否定的結(jié)果。你如果不否定自己，就不可能有新的東西出現(xiàn)。”他指出：“在這個(gè)過程中，我已經(jīng)把傳統(tǒng)寫生和傳統(tǒng)水墨繪畫徹底肢解了，用自己的語言重新組織成新的畫面。”