“我想用筆墨和心境重塑山川。”日前，廣東留洋畫家潘育川水墨風(fēng)景精品展在廣州藝博院二樓開幕，數(shù)十幅以美國風(fēng)光為藍(lán)本的中國畫作品吸引大批藏家前往觀摩。潘育川平時在用相機(jī)進(jìn)行當(dāng)代觀念攝影創(chuàng)作的同時，也在用毛筆、宣紙、水墨進(jìn)行中國山水畫創(chuàng)作。他告訴記者，將這兩個種類的藝術(shù)創(chuàng)作同時并列，似乎有些牽強(qiáng)，但是為了說明現(xiàn)代藝術(shù)觀念與作為傳統(tǒng)中國繪畫中的一個大系——山水畫，是否可能在某一點(diǎn)上相互接合？對此，他自己的觀點(diǎn)是，不管是事實(shí)的紀(jì)錄還是對現(xiàn)實(shí)虛幻的重構(gòu)，通過攝影鏡頭的“窺視”，人物與自然的記錄形成的作品，與用中國傳統(tǒng)繪畫工具為藝術(shù)載體的作品，都只是直達(dá)心源的不同通道而已。 (記者/馮善書)